为期三周的伦敦艺术大学‘英语加艺术’短期培训班圆满结束。在这短短的三周里，同学们不仅在伦敦过了一个传统热闹的中国新年，与来自法国、意大利、德国、日本、韩国、墨西哥等等国家的同学共同学习英语，饱览了大英帝国在鼎盛时期在伦敦建造的雄伟、壮观的建筑，还参观了种类繁多的美术馆、博物馆，见识了人类历史长河中灿如云锦的珍贵宝物。

1、中国城里过新年

　　位于SOHO区的中国城里，短短的两三条街上，欢聚了20多万英国人，来庆祝中国的新年。据说这是今年海外最大规模的中国新年活动。伦敦市政府特别举办了‘中国在伦敦’的活动，牛津街上，到处都是中国的大红灯笼、有关中国的海报；著名的百货商场的橱窗里，展出了具有中国风情的陈列；具有中国帝王风格的艺术珍品在伦敦隆重开幕，英女王亲自为其剪彩，伦敦人真切地感受到，中国，作为一个幅员辽阔的大国所展现的泱泱气度。
中国新年过后的第一个星期，英国政府决定拨巨资，扩建中国城。

牛津街上，到处都是中国的大红灯笼、有关中国的海报

著名的百货商场的橱窗里，展出了具有中国风情的陈列

2、伦敦艺术大学语言中心

　　在伦敦艺术大学的语言中心，同学们首先接受了语言测试，根据测试结果分为入门、初级、中级、中高级、和高级等几个级别，根据学习的目的，每个级别又分为不同的班。
在这里，我遇到一个来自台湾的女生，蓬乱的头发，睡意朦胧的眼睛。在自由讨论的时候，我旁边的法国女生问她：‘ Where are you from? ＇。

她含糊的说：‘ I am from Taiwan, I am Taiwanese.＇

她的声音被周围的讨论声淹没了，法国女生：

‘ Japan? Are you Japanese? ＇

台湾女生说：‘ I am Taiwanese, I am from Taiwan.＇

‘Taiwan? Where is Taiwan?＇ 法国女生追问。

台湾女生愣了一下，不知如何解释。法国女生于是问道：

‘ What language do you speak?＇

她只好无奈的回答：‘Chinese＇。

伦敦艺术大学语言中心

3、英国国家美术馆

　　这里是英国国家美术馆，馆中藏品从1250年横跨1900年，2300多件西欧艺术家所绘制的精品，其中包括达·芬奇、米开朗基罗、提香、范戴克、戈雅、伦勃朗、透纳、康斯特布尔、雷诺阿、凡高、德加、毕加索等名家之作，光看阵势都已眼花缭乱。

　　国家美术馆非常庞大，原建筑是1838年由建筑师威尔金所设计，包含了西、北、东三厢展厅。由美国建筑师范裘利所设计的新入口，则通往圣斯伯利侧翼。收藏品极为丰富，因此以年代及展区来划分。每个展场的主题大致如下：
A, 圣斯伯利侧翼：年代从1250年至1510年，包括波提切利、贝里尼、达·芬奇等人的作品。

B, 西厢：年代从1510年至1600年，包括米开朗基罗、拉斐尔、提香等人的作品。

C, 北厢：年代从1600年至1700年，包括卡拉瓦乔、伦勃朗、鲁本斯、普桑、范戴克、维拉斯奎兹、克劳德、维梅尔等人的作品。

D, 东厢：年代从1700年至1900年，包括康斯坦布尔、透纳、莫奈、德加、塞尚、修拉、凡高等人的作品。

4、在伦敦时装学院，我们学习基本的服装设计技巧，从如何收集服装设计的信息、服装绘画、服装市场、到全球的服装发展趋势等等。在伦敦，有众多的年轻设计师在这里找到出人头地的机会，成名之后，辗转到法国和意大利等开创自己的事业。这里，是世界天才设计师的孵化器。

学生们在这里亲手制作自己所设计的服装

辛勤的工作，快乐的学习！

5、华莱士藏品

看似普通的住宅，这里被称为伦敦的秘密宝藏。
展品从传世的精品绘画、瓷器、手工艺品、银器、青铜器，
到价值连城的古代家俱、皇家装饰品等一应俱全。

6、维多利亚和阿尔伯特博物馆
　　被英国人简称为V&A, 占地12公顷，已经有150年的历史。这里是著名的服装设计师约翰·加利亚诺最为钟爱的博物馆，几乎每隔一两个月，他就会从巴黎来到这里，流连于各式的艺术品之中，寻找创作灵感。
　　维多利亚和阿尔伯特博物馆是全世界以‘应用以及装饰艺术’为主题的博物馆中，规模最大的一座，上至希腊语罗马时代的雕塑，中古世纪宗教、亚洲的伊斯兰与近东的装饰艺术，下至当代服装、建筑、平面设计等无所不包。

夜色中的V&A，宛若一座富丽堂皇的水晶宫。

　　V&A 博物馆还专门辟出服装区，籍着从世界各地精挑细选出来的经典服装实物，将近代服装发展的潮流与趋势完整的呈现在观众面前。
　　另外，V&A还开辟了特殊主题的策展。在伦敦要看与流行和设计相关的展览，多半要到V&A博物馆，如2003年的Guy Bourdin 时装摄影展、2002年的范思哲（Versace）回顾展以及2001年的‘激进时装’（Radical Fashion）特展等等。
　　伦敦，永远都与‘时尚’脱不了关系。尽管法国、意大利仍然分执欧陆时尚牛耳，但是来自英国的创意似乎有后来居上的趋势，一批又一批的新锐设计师，陆续接手各大时尚品牌，一时之间，英国再度回到流行重镇的地位。
几年来，除了保罗·史密斯（Paul Smith），维维恩·维斯特伍德（Vivien Westwood），奥西尔·克拉克（Ossie Clark），玛丽·匡特（Mary Quant）几位打出国际品牌的英国设计师之外，英国在高级时装界几乎销声匿迹。
　　但是近几年来，由中央圣马丁学院等著名设计学府毕业的年轻新秀，陆续抢占了欧陆的流行版图。天才设计师约翰·加利亚诺成为Dior 的首席设计师，素有‘时尚坏男孩’之称的亚历山大·麦柯奎恩，接掌Chloe的史黛拉·麦卡尼，接下法国纪梵希的英国设计师新秀朱利恩·麦克唐纳（Julien Macdonald），为英国经典品牌Burberry 重新找回青春活力的克里斯托弗·贝利（Christopher Biley），一鸣惊人的胡辛·恰拉扬（Hussein Chalayan）等人，带着初生之犊不怕虎的精神，重新将伦敦带回时尚重镇的行列。
　　对照英国新锐设计师在国际间的气势如虹，在V&A博物馆的影响下，伦敦各大博物馆对流行时尚开始显出高度兴趣。这一切似乎在宣告：博物馆的‘时尚’潮流，已经吹向伦敦了。