小街论艺 | 创作者训练营：西非项目精彩回顾

Ugonna-Ora Owoh是一名记者兼编辑，其作品聚焦当代非洲文化，覆盖艺术、时尚、政治、电影、设计与建筑等领域。他的报道刊载于《纽约时报》《Vogue》《卫报》《Wallpaper*》等全球顶尖媒体。

去年，中央圣马丁学院悄然开展了一场小型创作实验。该项目由学院高级讲师兼知识交流负责人贝尔尼・耶茨与斯普林工作室合作推出，主题定为 **“加纳计划”**。

今年，该项目再度回归，并拓展至更广泛的文化视野。创作者训练营：西非计划于 3 月 2 日至 13 日在梅森 & 第五工作室合作举办，为期 11 天，融合了工作坊、对谈与创作实验。活动期间，手工艺人与导师带领学员体验多种工艺技法，包括刺绣、皮革工艺、盘绕编织、绳结艺术、钩织、纺纱与织布。

在本年度文化项目中，主办方特别邀请了两位西非设计师参与，二人的创作实践均长期关注手工艺与可持续议题。尼日利亚设计师彼得・阿查是拉各斯品牌 Pettre Taylor 的创始人，他在活动中分享了自己的设计历程，并介绍了品牌以游牧精神为内核、融合尼日利亚文化与多元美学的设计理念。另一位参与者是加纳设计师特拉维斯・奥本・卡斯珀，他是时尚品牌 Ajabeng 的创始人，以探索非洲文化的纯粹与活力著称，作品在后殖民乐观主义中注入泛非精神。

“创作者训练营最打动我的一点，是大家对制作过程本身抱有的强烈好奇心，而非只关注最终成品。” 特拉维斯・奥本 - 卡斯珀说道。对他而言，重点不在于创作意图，而是探索材料的来源、制作工艺，以及创作背后更深层的意义。他坦言，在如今快节奏的时尚环境中，这种深度探究往往被忽视。他也表示，会将此次所学运用到自己的品牌 AJABENG 中。

两位设计师的参与不仅推动了关于非洲时尚可持续发展的更广泛讨论，也印证了一个事实：非洲在诸多层面早已践行可持续生产方式。传统面料由手工艺人沿用数百年的技法制作而成。