本届中央圣马丁毕业展视觉设计，灵感源于每件作品都留存着创作者独有的印记，借此诠释创作者、创作物料与广阔世界之间深刻紧密的联结。
这套最终中标的视觉方案，由中央圣马丁 2026 届平面传达设计本科专业学生玛戈・埃布藏特、卡莉・罗比、埃莉・沙兰与米莎・索菲共同设计创作。
你们四人是如何组队合作的？
我们其中两人（米莎和卡莉）此前曾合作过商业插画与动画项目，彼此配合十分合拍，于是萌生了再次搭档、参与本次毕业展视觉方案竞标想法。我们深知玛戈和埃莉拥有丰富品牌视觉设计经验，四人又是挚友，组队合作这件事既轻松又充满期待。更巧的是，我们四人里有三位同住一间公寓，米莎算是我们的 “荣誉室友”。
聊聊本届视觉设计背后的核心概念
今年毕业展视觉设计的核心立意，是凸显学生完整的创作过程，以及大家在中央圣马丁求学期间留下的种种创作痕迹。我们选择指纹作为核心视觉符号：指纹既独一无二，又属于全人类共有的特征。更重要的是，指纹是一种天然的 “人类创作印记”—— 人在制作、触碰物件时，总会自然而然留下它。
放在中央圣马丁的语境下，这个符号恰好能聚焦作品背后的创作者，以及那些常常被人忽略、藏在作品背后的付出与创作过程。我们将指纹与三种截然不同的手绘拓印技法结合，以此映照圣马丁学子在校期间多元、各不相同的创作路径。
为何认为聚焦 “创作者本身” 至关重要？
当下的行业环境，让我们觉得以创作者为核心的视觉设计极具意义。社交媒体与数字技术普及后，大众常常将作品和创作者割裂开来。因此我们希望借这套视觉弥合这份隔阂，为中央圣马丁本届全体毕业生喝彩。
就像不经意留在速写本上的指纹一样，我们想展现创作中随性、试错痕迹独有的美感，还原创作本真的人文温度。
你希望大众从这套毕业展视觉设计中收获什么感受？
中央圣马丁是多元创作者、各类创意表达共生共存的平台。我们的视觉体系正是以此为出发点，既展现全体学子，也呈现他们的创作成果，聚焦创作过程里所有手写、拓印、留存的痕迹。
我们希望本届毕业生能在这套视觉里看见自己、收获认可，坦然拥抱求学路上每一段经历。
归根结底，我们希望观者能感受到：这套视觉致敬的不只是每一位学生与他们的作品，更是这群人凝聚而成的创意社群。
对于今年的毕业展，你们最期待什么？
我们最期待亲眼看到这套视觉完整落地呈现，也很好奇所有人看到它的反馈！
整套设计围绕拓印、创作痕迹展开，因此我们特意加入互动环节，邀请到场观众亲手留下属于自己的印记。每一位参观者都能成为视觉设计的一部分，也成为中央圣马丁创意社群的一员，这会是非常有趣的体验。
这次组队合作，你们收获了哪些感悟？
前文提到，我们四人本就是好友，此前从未四人一同合作项目。老话虽俗，但这次合作确实加深了我们的友谊；在威尔与胡曼两位导师的指导支持下，我们在轻松融洽的氛围里磨合出默契的协作模式。
除此之外，我们四人此前几乎没有专业商业项目实操经验。本次项目需要和伦艺其他各部门深度对接，与各行各业专业人士协同创作，亲眼见证设计方案一步步落地成型，这段协作经历让我们收获颇丰。